NFT-Musikrechte: Besitzen und profitieren Sie von der Musik Ihrer Lieblingskünstler

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NFT-Musikrechte: Besitzen und profitieren Sie von der Musik Ihrer Lieblingskünstler

NFT-Musikrechte: Besitzen und profitieren Sie von der Musik Ihrer Lieblingskünstler

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Durch NFTs können Fans jetzt mehr als nur Künstler unterstützen: Sie können Geld verdienen, indem sie in ihren Erfolg investieren.
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      Quantumrun-Vorausschau
    • 26. November 2021

    Nicht fungible Token (NFTs) haben die digitale Welt im Sturm erobert und Eigentum und Zusammenarbeit neu definiert. Über die Zertifizierung des Eigentums hinaus stärken NFTs die Fans, gestalten die Musikindustrie neu und erstrecken sich auf Kunst, Spiele und Sport. Mit Auswirkungen, die von einer gerechten Vermögensverteilung bis hin zu vereinfachten Lizenzen und Umweltvorteilen reichen, sind NFTs bereit, Branchen zu verändern, Künstler zu stärken und die Beziehung zwischen Schöpfern und Unterstützern neu zu definieren.

    Kontext der NFT-Musikrechte

    Nicht fungible Token (NFTs) haben seit 2020 aufgrund ihrer einzigartigen Fähigkeit, leicht reproduzierbare digitale Objekte wie Fotos, Videos und Audiodateien als eigenständige und einzigartige Vermögenswerte darzustellen, erheblich an Bedeutung gewonnen. Diese Token werden in einem digitalen Hauptbuch gespeichert und nutzen die Blockchain-Technologie, um eine transparente und überprüfbare Eigentumsaufzeichnung zu erstellen. Die zunehmende Beliebtheit von NFTs lässt sich auf ihre Fähigkeit zurückführen, einen verifizierten und öffentlichen Eigentumsnachweis für digitale Vermögenswerte zu liefern, die bisher schwer zu authentifizieren oder ihnen einen Wert zuzuordnen waren.

    Über ihre Rolle bei der Eigentumszertifizierung hinaus haben sich NFTs auch zu einer kollaborativen Plattform entwickelt, die neue Beziehungen zwischen Künstlern und ihren Fans fördert. Indem NFTs den Fans ermöglichen, Teile oder sogar die Gesamtheit von Kunstwerken oder Musiklizenzen zu besitzen, verwandeln sie Fans in mehr als nur Verbraucher. Sie werden Co-Investoren am Erfolg ihrer Lieblingskünstler. Dieser neuartige Ansatz stärkt Fangemeinschaften und bietet Künstlern alternative Einnahmequellen und schafft gleichzeitig eine engere Bindung zwischen Schöpfern und ihren Unterstützern.

    Die Ethereum-Blockchain gilt als führende Plattform für NFTs und profitiert von ihrer frühen Einführung und Infrastruktur. Allerdings entwickelt sich der NFT-Bereich rasant weiter und potenzielle Konkurrenten betreten den Markt. Während der Markt wächst, prüfen andere Blockchain-Netzwerke Möglichkeiten zur Aufnahme von NFTs, um Künstlern und Sammlern mehr Auswahl und Flexibilität zu bieten. Dieser zunehmende Wettbewerb zwischen Blockchain-Plattformen kann zu weiteren Innovationen und Verbesserungen im NFT-Ökosystem führen, was letztendlich sowohl den Entwicklern als auch den Enthusiasten zugute kommt.

    Störende Wirkung

    Das Aufkommen von Tools wie Opulous von Ditto Music, die den Verkauf von Urheberrechten und Lizenzgebühren an Fans über NFTs ermöglichen, markiert einen bedeutenden Wandel in der Musikindustrie. Wenn die Marke und der Wert des Künstlers steigen, können die Fans mehr verdienen. Dieser Trend stellt ein vielversprechendes Potenzial für NFTs dar, die Dynamik der Musikindustrie neu zu gestalten und die Grenzen zwischen Schöpfern und Unterstützern zu verwischen.

    Ein Bericht der britischen Investmentfirma Hipgnosis Investors unterstreicht die Rolle von NFTs als Brücke zwischen Kryptowährung und Veröffentlichungsverwaltung. Obwohl sich diese Verbindung noch in einem frühen Entwicklungsstadium befindet, weist sie auf das enorme Potenzial für eine lukrative Branche hin, die sich auf die digitale Zusammenarbeit zwischen Künstlern und Fans konzentriert. Der Aufstieg von NFTs eröffnet neue Investitionsmöglichkeiten und rationalisiert den Lizenzierungsprozess, wodurch die Verwaltung und Verteilung von Lizenzgebühren vereinfacht wird. Trotz einiger Widerstände großer Musikunternehmen wie der Universal Music Group, die ihre Lizenzgebühren-Streaming-Richtlinie angepasst hat, wird erwartet, dass NFTs in den 2020er Jahren weiter an Bedeutung gewinnen werden.

    Die langfristigen Auswirkungen von NFTs gehen über die Musikindustrie hinaus. Während sich das Konzept weiterentwickelt, hat es das Potenzial, verschiedene Bereiche zu verändern, darunter Kunst, Spiele und Sport. Diese Token können einen transparenten und dezentralen Marktplatz für digitale Kunstwerke schaffen. Darüber hinaus können NFTs im Gaming-Bereich den Spielern den Besitz und Handel von In-Game-Assets ermöglichen, wodurch neue Volkswirtschaften entstehen und spielergesteuerte Ökosysteme gefördert werden. Darüber hinaus können Sport-Franchise-Unternehmen NFTs nutzen, um einzigartige Fanerlebnisse wie virtuelle Sammlerstücke oder Zugang zu exklusiven Inhalten und Veranstaltungen zu bieten.

    Auswirkungen der NFT-Musikrechte

    Weitere Auswirkungen der NFT-Musikrechte können sein:

    • Etablierte Künstler verkaufen Prozentsätze ihrer kommenden Songs oder Alben über Blockchain-Wallets an Fans.
    • Neue Künstler nutzen NFT-Plattformen, um eine Fangemeinde aufzubauen und Vermarkter durch Lizenzgebühren zu „rekrutieren“, ähnlich wie beim Affiliate-Marketing.
    • Musikunternehmen verwenden NFTs, um Waren für ihre Künstler zu verkaufen, wie z. B. Vinyl und signierte Musikinstrumente.
    • Eine gerechtere Vermögensverteilung in der Musikindustrie, in der Künstler eine größere Kontrolle über ihre Einnahmen haben und direkt mit ihrer Fangemeinde in Kontakt treten können.
    • Eine Veränderung des traditionellen Musikgeschäftsmodells, die Innovation und Kreativität in der Branche fördert.
    • Diskussionen über Urheberrechtsgesetze und Rechte an geistigem Eigentum, Einfluss auf die Politikgestaltung und möglicherweise Neugestaltung von Vorschriften, um dieser neuen Form des digitalen Eigentums Rechnung zu tragen.
    • Möglichkeiten für unabhängige Künstler und Musiker aus unterrepräsentierten Gemeinschaften, Anerkennung zu erlangen und ihre Arbeit zu monetarisieren und so zu einer vielfältigeren und integrativeren Musiklandschaft beizutragen.
    • Fortschritte in der Blockchain-Technologie und der digitalen Infrastruktur fördern sichere und transparente Transaktionen und gewährleisten gleichzeitig die Authentizität und Herkunft von Musikwerten.
    • Erhöhte Nachfrage nach Experten für Blockchain, Smart Contracts und Digital Asset Management, wodurch möglicherweise die Zahl der Vermittler in der Branche zurückgeht.
    • Ein Rückgang der physischen Produktion und Verbreitung von Musik, was zu geringeren COXNUMX-Emissionen führt.

    Fragen zu berücksichtigen

    • Wenn Sie Musiker sind, würden Sie erwägen, Ihre Musikrechte über NFTs zu verkaufen?
    • Was sind die anderen potenziellen Vorteile einer Investition in Musik-NFTs?

    Insight-Referenzen

    Für diesen Einblick wurde auf die folgenden beliebten und institutionellen Links verwiesen: