Digital art NFTs: คำตอบดิจิทัลสำหรับของสะสม?

• เขียนโดย:
• ชื่อผู้เขียน

  มองการณ์ไกลควอนตัมรัน
• April 13, 2022

สรุปข้อมูลเชิงลึก

การเพิ่มขึ้นของโทเค็นที่ไม่สามารถเข้ากันได้ (NFT) ได้เปิดประตูใหม่ให้กับศิลปิน โดยมอบโอกาสในการเผยแพร่ไปทั่วโลกและความมั่นคงทางการเงินในโลกศิลปะดิจิทัล ด้วยการใช้เทคโนโลยีบล็อกเชนและสกุลเงินดิจิทัล NFT ช่วยให้ศิลปินได้รับค่าลิขสิทธิ์จากผลงานต้นฉบับและการขายต่อ ซึ่งเป็นการพลิกโฉมตลาดศิลปะแบบดั้งเดิม แนวโน้มนี้มีผลกระทบในวงกว้าง รวมถึงศักยภาพในการเปลี่ยนแปลงการรับรู้เกี่ยวกับศิลปะ กระตุ้นความคิดสร้างสรรค์ เสนอโอกาสในการลงทุนใหม่ และสร้างช่องทางใหม่สำหรับการตลาด

บริบทศิลปะ NFT

ความคลั่งไคล้ของนักลงทุนในปี 2021 สำหรับโทเค็นที่ไม่สามารถเข้ากันได้ (NFT) ได้กำหนดนิยามใหม่ของภูมิทัศน์ทางศิลปะ และนำไปสู่ยุคใหม่ของของสะสม ตั้งแต่มีมดิจิทัลและรองเท้าผ้าใบแบรนด์ไปจนถึง CryptoKitties (เกมสะสมที่ใช้เทคโนโลยีบล็อกเชน) ตลาด NFT มอบของสะสมดิจิทัลสำหรับทุกคน เช่นเดียวกับสิ่งของสะสมราคาแพง เช่น งานศิลปะหรือของที่ระลึกจากบุคคลที่มีชื่อเสียง มักมีการซื้อและขายโดยมีใบรับรองความถูกต้องซึ่งมอบหมายโดยบริการตรวจสอบสิทธิ์อิสระ NFT ทำหน้าที่เดียวกันในอาณาจักรดิจิทัล

NFT คือตัวระบุทางอิเล็กทรอนิกส์ที่ตรวจสอบการมีอยู่และความเป็นเจ้าของของสะสมดิจิทัล NFT ถูกสร้างขึ้นครั้งแรกในปี 2017 และเช่นเดียวกับสกุลเงินดิจิทัล คือได้รับการสนับสนุนโดยเทคโนโลยีบล็อกเชน ดังนั้นจึงสร้างประวัติการเป็นเจ้าของ NFT สู่สาธารณะ ในระยะเวลาอันสั้น ภูมิทัศน์ของ NFT ได้ดึงดูดผู้คนเข้าสู่ตลาดออนไลน์มากกว่าแกลเลอรีบนถนนสูงที่ได้รับทุนสนับสนุนสูงในโลกแห่งความเป็นจริง Opensea หนึ่งในตลาด NFT ที่ใหญ่ที่สุด ดึงดูดผู้เข้าชม 1.5 ล้านคนต่อสัปดาห์ และสร้างรายได้ 95 ล้านดอลลาร์สหรัฐในเดือนกุมภาพันธ์ 2021 

Kevin Absoch ศิลปินชาวไอริชที่มีชื่อเสียงด้านศิลปะทางเลือกของเขาได้แสดงให้เห็นว่าศิลปินในโลกแห่งความเป็นจริงสามารถใช้ประโยชน์จาก NFT ได้อย่างไรโดยการทำกำไร 2 ล้านเหรียญจากชุดภาพดิจิทัลที่เน้นธีมของการเข้ารหัสและรหัสตัวอักษรและตัวเลข หลังจากการขาย NFT ที่มีมูลค่าสูงหลายครั้ง Andrei Pesic ศาสตราจารย์ด้านประวัติศาสตร์ศิลป์แห่งมหาวิทยาลัย Stanford ยอมรับว่า NFT ได้เร่งกระบวนการประเมินมูลค่าสินค้าดิจิทัลในลักษณะที่คล้ายคลึงกับสินค้าที่จับต้องได้

ผลกระทบก่อกวน

สำหรับศิลปินหลายๆ คน เส้นทางสู่ความสำเร็จแบบเดิมๆ มักจะเต็มไปด้วยความท้าทาย แต่การเพิ่มขึ้นของ NFT ได้เปิดประตูสู่ระดับโลกบนแพลตฟอร์มดิจิทัล การขายภาพต่อกันแบบดิจิทัลโดย Beeple ในราคา 70 ล้านดอลลาร์สหรัฐที่ Christie's ในเดือนมีนาคม 2021 เป็นตัวอย่างสำคัญที่แสดงให้เห็นว่า NFT สามารถยกระดับศิลปินไปสู่ระดับสูงสุดของโลกศิลปะได้อย่างไร งานนี้ไม่เพียงแต่เน้นย้ำถึงศักยภาพของงานศิลปะดิจิทัลเท่านั้น แต่ยังส่งสัญญาณถึงการยอมรับในการแสดงออกทางศิลปะรูปแบบใหม่นี้ในวงกว้างอีกด้วย

ด้วยการใช้เทคโนโลยีบล็อกเชนและสกุลเงินดิจิทัล เช่น Ethereum ทำให้ NFT เปิดโอกาสให้ศิลปินได้รับค่าลิขสิทธิ์สำหรับผลงานต้นฉบับของพวกเขา แง่มุมของ NFT นี้น่าดึงดูดเป็นพิเศษสำหรับศิลปินที่ต้องการเปลี่ยนผ่านไปสู่งานดิจิทัล เนื่องจากมีแหล่งรายได้อย่างต่อเนื่องจากการขายต่อ ซึ่งเป็นสิ่งที่ก่อนหน้านี้ไม่สามารถบรรลุได้ในตลาดศิลปะแบบดั้งเดิม ความสามารถในการสร้างรายได้จากการขายต่อกำลังเพิ่มมูลค่าของงานศิลปะดิจิทัลในระบบเศรษฐกิจออนไลน์ ทำให้เป็นตัวเลือกที่น่าสนใจสำหรับทั้งศิลปินที่มีชื่อเสียงและศิลปินหน้าใหม่

รัฐบาลและหน่วยงานกำกับดูแลอาจจำเป็นต้องพิจารณาวิธีการสนับสนุนและควบคุมภาคส่วนที่กำลังเติบโตนี้เพื่อให้มั่นใจถึงความเป็นธรรมและความถูกต้อง พวกเขายังอาจจำเป็นต้องปรับกรอบกฎหมายเพื่อรองรับสินทรัพย์รูปแบบใหม่นี้ โดยพิจารณาประเด็นต่างๆ เช่น สิทธิในทรัพย์สินทางปัญญา ภาษี และ การปกป้องผู้บริโภค. แนวโน้มของ NFT ไม่ใช่แค่ปรากฏการณ์ที่เกิดขึ้นเพียงชั่วครู่เท่านั้น กำลังเปลี่ยนรูปแบบวิธีการสร้าง ซื้อ และขายงานศิลปะ และมีแนวโน้มที่จะส่งผลกระทบต่อภาคส่วนต่างๆ ในอีกหลายปีต่อจากนี้

ผลกระทบของศิลปะดิจิทัล NFT

ผลกระทบที่กว้างขึ้นของศิลปะดิจิทัล NFT อาจรวมถึง: 

• การรับรู้รูปแบบศิลปะตามอัตวิสัยดั้งเดิมเปลี่ยนไปอย่างรุนแรงพร้อมกับการเพิ่มขึ้นของ NFT
• การเข้าถึงของ NFT กระตุ้นอาณาจักรใหม่แห่งความคิดสร้างสรรค์ และการมีส่วนร่วมที่กว้างขึ้นในศิลปะดิจิทัลและการสร้างเนื้อหา เนื่องจากเนื้อหาดิจิทัลรูปแบบอื่น เช่น วิดีโอกลายเป็นที่ต้องการและมีคุณค่า
• NFT กลายเป็นการลงทุนสำหรับผู้ที่ซื้อผลงานจากศิลปินที่กำลังจะมาถึง นักลงทุนรายย่อยยังมีโอกาสซื้อขายหุ้นของงานศิลปะแต่ละชิ้นได้อย่างง่ายดาย
• แพลตฟอร์มการสตรีมศิลปะสามารถเผยแพร่งานศิลปะในลักษณะที่คล้ายกับดนตรี ทำให้ศิลปินและ/หรือนักลงทุนที่ซื้องานศิลปะของพวกเขาได้รับผลกำไรจากค่าลิขสิทธิ์การสตรีมงานศิลปะ
• เทคโนโลยีบล็อกเชนทำให้ศิลปินไม่จำเป็นต้องใช้บริการของตัวกลางที่แสวงหาค่านายหน้า เช่น ภัณฑารักษ์ ตัวแทน และสำนักพิมพ์ ซึ่งจะเป็นการเพิ่มผลตอบแทนที่แท้จริงสำหรับผู้ขาย NFT และลดต้นทุนการซื้อ
• NFTs สร้างช่องทางใหม่สำหรับบริษัทการตลาด แบรนด์ และผู้มีอิทธิพลในการสำรวจโอกาสมากมายในการดึงดูดลูกค้า แฟนๆ และผู้ติดตามด้วยประสบการณ์ที่ไม่เหมือนใครซึ่งครอบคลุมทั้งโลกดิจิทัลและโลกจริง
• แบบจำลอง สำเนา และของปลอมของ NFT ที่มีชื่อเสียงพร้อมให้ซื้อ โดยแฮ็กเกอร์และสแกมเมอร์พยายามใช้ประโยชน์จากการไม่รู้หนังสือดิจิทัลของผู้ซื้องานศิลปะที่เลือก และความนิยมของผลงานราคาแพงและมูลค่าการขายต่อ

คำถามที่ต้องพิจารณา

• เนื่องจากมูลค่าของการเป็นเจ้าของ NFT นั้นเป็นของผู้ซื้อแต่เพียงผู้เดียว คุณคิดว่า NFT มีอายุยืนยาวในการถือครองหรือเพิ่มมูลค่าตลาดของพวกเขาและเป็นประเภทการลงทุนที่เป็นไปได้หรือไม่?
• คุณคิดว่า NFT จะสร้างแรงผลักดันใหม่ให้กับศิลปินและผู้สร้างเนื้อหาอื่นๆ ในการออกแบบผลงานใหม่เพื่อที่พวกเขาจะได้กำไรจากผลงานของพวกเขาหรือไม่?