Definovať hodnotu umenia je len ťažšie

Žiadni dvaja ľudia sa nemôžu pozerať na umelecké dielo a premýšľať o ňom rovnako. Všetci máme svoje vlastné interpretácie o tom, čo je dobré a zlé umenie, čo je inovatívne a čo je neoriginálne, čo je hodnotné a čo bezcenné. Napriek tomu stále existuje trh, na ktorom sú umelecké diela oceňované a predávané podľa toho.  

Ako sa tá cena určuje a ako sa zmenil trh za posledné roky? Ešte dôležitejšie je, čo ešte môžeme chápať pod „hodnotou“ umeleckého diela a ako nové formy umenia narušili spôsob, akým určujeme túto hodnotu? 

Aká je „hodnota“ umenia? 

Umenie má dva druhy hodnoty: subjektívnu a peňažnú. Subjektívna hodnota umenia sa scvrkáva na to, čo dielo znamená pre jednotlivca alebo skupinu ľudí a nakoľko je tento význam relevantný pre dnešnú spoločnosť. Čím je tento význam relevantnejší, tým má väčšiu hodnotu, rovnako ako vaša obľúbená kniha je niečo, čo skutočne hovorí o vašej osobnosti alebo skúsenostiach. 

Aj umelecké dielo má svoju cenu. Podľa Sotheby, cenu umeleckého diela určuje desať vecí: autenticita, stav, vzácnosť, pôvod, historický význam, veľkosť, móda, námet, strednoua kvalitu. Michael Findlay, autor Hodnota umenia: peniaze, moc, krása, načrtáva päť hlavných charakteristík: pôvod, stav, pravosť, expozíciu a kvalitu. 

Aby sme opísali niekoľko, proveniencia opisuje históriu vlastníctva, ktorá zvyšuje hodnotu umeleckého diela o 15 percent. Stav popisuje, čo je uvedené v správe o stave. Ako dôveryhodný odborník, ktorý vedie túto správu, ovplyvňuje hodnotu umeleckého diela. Kvalita sa vzťahuje na prevedenie, zvládnutie strednou a autorita výrazu umeleckého diela, a tá sa mení v závislosti od doby. 

Vo svojej knihe 2012, Hodnota umenia: peniaze, moc, krásaMichael Findlay vysvetľuje ďalšie faktory, ktoré určujú peňažnú hodnotu umeleckého diela. Umenie je v zásade len také cenné, nakoľko ho o ňom hovorí niekto s autoritou, napríklad kurátori a obchodníci s umením.  

Väčšie diela a farebné umelecké diela sú vo všeobecnosti drahšie ako menšie diela a monochromatické diela. Väčšie práce môžu do ceny zahrnúť aj výrobné náklady, napríklad odliatok sochy. Litografie, lepty a sieťotlače sú tiež vo všeobecnosti drahšie. 

Ak sa dielo predá ďalej, jeho hodnota sa zvyšuje. Čím je vzácnejší, tým je drahší. Ak sa v múzeách nájde viac diel umelca, diela, ktoré sú k dispozícii súkromne, budú drahšie, pretože sú zriedkavé. Tento umelec tiež získava prestíž, ktorá zvyšuje cenu. 

Ak vezmeme do úvahy všetky tieto faktory, všetko závisí od toho, ako umenie predáva umelecké dielo a od systému, ktorý okolo toho vytvára trh. Bez galérií na sprostredkovanie predaja, bohatých zberateľov na zvyšovanie dopytu a múzeí a inštitúcií, ktoré by ponúkali asociatívnu prestíž, je umelec bez publika a bez výplaty..  

Ten systém sa mení. 

Rastúca dolárová hodnota umenia 

Normálne má umelecký poradca rád Candace Worth očakávala 10- až 15-percentné zvýšenie ceny diela, ktoré sa predáva ďalej, ale mala skúsenosť, že sa pokúšala vyjednať cenu za umelecké dielo, ktorá bola 32-tisíc dolárov jeden mesiac a 60-tisíc dolárov nasledujúci mesiac. Paul Morris, obchodník s umením, ktorý vyrobil 80 umelecké veľtrhy, teraz vidí počiatočnú cenu pre nových umelcov 5 500 dolárov namiesto XNUMX.  

Spôsob, akým ľudia vnímajú umenie, sa zmenil. Ľudia už nechodia do umeleckých galérií. Namiesto toho potenciálni kupci idú na umelecké veľtrhy, obrie bazáre výtvarného umenia, kde sa predáva umenie a nadväzujú spojenia. Trh s online umením sa v roku 3 skutočne rozrástol na viac ako 2016 miliardy dolárov. Aby toho nebolo málo, je tu nový druh umenia, ktorý je možné sledovať iba online. 

Internetové umenie 

Termín „net art“ opisuje krátky pohyb v 1990. rokoch 2000. storočia do začiatku XNUMX. storočia kde umelci využívali internet ako a strednou. Digitálni umelci dnes robia prácu výlučne online. Medzi významných digitálnych umelcov patria Yung Jake a Rafaël Rozendaal okrem iného. Aj keď je to výzva vystavovať takéto umenie, múzeám sa to páči Whitney zhromaždila niekoľko digitálnych diel. Možno nájsť niekoľko významných príkladov sieťového umenia tu.  

Hoci internetové umenie je vzrušujúce svojou inováciou, niektorí kritici tvrdia, že keďže sa stal nadbytočným, na jeho miesto nastúpilo nové hnutie. 

Post-internetové umenie 

Post-internetové umenie možno definovať ako umenie vytvorené po chvíli internetového umenia. Berie internet ako samozrejmosť a ide odtiaľ. Sú to umelci, ktorí využívajú digitálne stratégie na vytváranie hmatateľných objektov v porovnaní s výlučne webovým internetovým umením. Preto sa post-internetové umenie ľahko zmestí do kamenných galérií. 

V Panel Sydney Contemporary, Clinton Ng, prominentný zberateľ umenia, opísal post-internetové umenie ako „umenie vytvorené s vedomím internetu“. Umelci riešia témy na internete, vrátane politických alebo ekonomických nepokojov, ekologických kríz alebo psychologických problémov, tak, že z neho vytvoria objekty skutočného života. Niektoré príklady sa dajú nájsť tu. 

Hoci post-internetové umenie môže ľahko získať cenu na základe kritérií uvedených vyššie, internetové umenie tento systém narúša. Ako oceňujete dielo, ktoré je nehmotné? 

Peňažná hodnota internetového umenia vs. tradičné umenie 

Mainstreamové súčasné umenie zaznamenalo dramatický rast na svojom trhu a popularite. Dôvodom je hospodársky rast a otváranie medzinárodných múzeí, umelecké veľtrhya bienále výstavy. Internetové umenie si založilo aj svoje inštitúcie. Vzhľad v týchto inštitúciách zvyšuje hodnotu internetového umenia na hlavnom prúde trhu s umením. Clinton Ng poznamenáva, že 10 percent umenia vystaveného v Leone tvorí post-internetové umenie, čo ukazuje, že táto forma má vo svete umenia hodnotu. To nič nemení na fakte, že umelecké zážitky, ktoré nefungujú dobre v galerijnom systéme, sa ťažko predávajú, ako sa teda meria hodnota internetového umenia? 

V knihe A Companion to Digital Art Annet Dekker poznamenáva: „Nie je to nevyhnutne tak, že materiálne predmety sa považujú za najcennejšie, ale vnútorné kvality umeleckého diela poskytujú divákovi určitý zážitok.“  

V takom prípade má digitálne umenie kvality mimo vyššie uvedených kritérií, ktoré by mu mali dať cenu. Joshua Citarella, digitálny umelec, spomínaný v rozhovor pre Artspace že sa "naučil, že hodnota umenia je odvodená cez kontext. Takže na úrovni obrazu, kde nemáte veľa kontextu okrem priestoru, je najefektívnejším spôsobom, ako prinútiť objekt čítať ako hodnotný, zobraziť ho." v cennom priestore."  

Na priestore, ktorý zaberá kus internetu, je niečo cenné. "Názov domény ju robí predajnou," Rafaël Rozendaal hovorí. Predáva domény svojich diel a meno zberateľa je uvedené v záhlaví. Čím jedinečnejší je kus internetového umenia, tým vyššia je cena.  

Opätovný predaj domén však znižuje hodnotu internetového umenia. Webová stránka sa ťažko uchováva a umelecké dielo sa môže meniť v závislosti od toho, ako ho archivujete. Na rozdiel od hmotného umenia, ktoré získava hodnotu, keď ho predávate, internetové umenie stráca hodnotu, pretože jeho životnosť sa s každou aktualizáciou počítača znižuje. 

Vo všeobecnosti existuje názor, že umiestnenie umenia na internet ho zlacňuje. Claire Bishop poznamenáva vo svojej eseji, Digitálne delenie, že umelci majú tendenciu používať analógové filmové kotúče a premietané diapozitívy, pretože je to komerčne životaschopné.  

 

Jeana Lindo, fotografka so sídlom v New Yorku, poznamenáva, že internet ľuďom sťažil záujem o fotografiu ako umenie. „Teraz vidíme online viac obrázkov ako kedykoľvek predtým,“ hovorí. „To je dôvod, prečo sa súčasní fotografi vracajú k filmom, aby sa ich snímky opäť stali objektmi a získali hodnotu.“ 

Či už je to hmotné alebo nehmotné, „umenie je tovar. Predáva sa. A inovácie sú v ňom odmenené,“ obchodník s umením Paul Morris na TEDxSchechterWestchester poznámky. Bez ohľadu na to, či je jeho hodnota porovnateľná s hodnotou hmotného umenia, internetové umenie môže byť stále oceňované a predávané.  

Zaujímavejšou otázkou je, aký význam má vo svete umenia a mimo neho. Je to výtvarné umenie alebo niečo úplne iné? 

Subjektívna hodnota umenia 

O subjektívnej hodnote umenia môžeme uvažovať niekoľkými spôsobmi. Prvým je, nakoľko je to relevantné. "Umenie vždy odráža časové obdobie, v ktorom sa nachádzate." Poznamenáva Nazareno Crea, digitálny umelec a dizajnér rozhovor pre Crane.tv. To znamená, že umenie bude mať hodnotu vďaka svojmu kontextu.  

Dokonca Aaron SeetoRiaditeľ Indonézskeho múzea moderného a súčasného umenia súhlasí s tým, že „najlepší umelci vytvárajú umenie, ktoré reaguje na tu a teraz“.  

Nerdwriter z Youtube zašiel dokonca tak ďaleko, že povedal: „To, čo považujeme za skvelé umenie, v konečnom dôsledku hovorí o tom, čo považujeme za hodnotné v kultúre.“  

Internetové a post-internetové umenie ukazuje, že internet sa stal tak preniknutý do nášho každodenného života, že sa stal cennou súčasťou našej kultúry. Stĺpec v The Guardian tvrdí, že hlavným dôvodom, prečo investujeme do umenia, je jeho kultúrna hodnota. Umenie obohacuje život, je zábavné a definuje našu osobnú a národnú identitu.  

Nakoniec Robert Hughes hovorí, že „naozaj významné umelecké diela sú tie, ktoré pripravujú budúcnosť“.  

Ako nás nehmotné formy umenia pripravujú na budúcnosť? Aké relevantné posolstvá pre nás majú dnes? Ako hodnotné ich robia tieto správy? 

Subjektívna hodnota tradičného umenia 

V západnom umeleckom kánone sa kultúrna hodnota kladie na umenie, ktoré je jedinečným, hotovým objektom v konkrétnom čase a priestore. Vo svojej prednáške na TEDx Jane Deethová poznamenali, že „hodnotu pripisujeme umeniu, ktoré je dobre vykonanou reprezentáciou realistických vecí, krásnym vyjadrením hlbokých emócií alebo dobre vyváženým usporiadaním línií, foriem a farieb“, a že aj keď „súčasné umenie to nedokáže “, stále má hodnotu, pretože nás núti uvažovať o vplyve umenia na nás iným spôsobom. 

Subjektívna hodnota post-internetového umenia 

S post-internetovým umením reflektujeme náš nový vzťah k obrázkom a objektom inšpirovaným rôznorodou kultúrou na webe. Zaoberá sa problémami, ktoré súvisia s tým, ako sme skutočne prepojení v našej digitálnej sieťovej kultúre. Tieto významy majú hodnotu, pretože sú relevantné, a preto majú zberatelia radi Clinton Ng zbierať post-internetové umenie. 

Subjektívna hodnota internetového umenia 

Vo všeobecnosti múzeá neprejavujú veľký záujem o digitálnu kultúru, takže ich subjektívna hodnota môže byť v porovnaní s bežným súčasným umením nízka. Skutočná hodnota internetového umenia však spočíva v tom, čo nás núti zvážiť. Nerd spisovateľ hovorí, že nám to pomáha vidieť internet. Tiež nás to podnecuje uvažovať o sociálnych dôsledkoch vedy a techniky v našom modernom svete.  

Vo svojej eseji Digitálne delenieClaire Bishop poznamenáva, že "Ak digitál niečo znamená pre vizuálne umenie, je to potreba zhodnotiť túto orientáciu a spochybniť najcennejšie predpoklady umenia."  

Internetové umenie nás v podstate núti znovu preskúmať to, čo si myslíme, že je umenie. Aby sa to odrazilo, digitálni umelci premýšľajú o umení inak. "Bojím sa o čokoľvek zaujímavé," Rafaël Rozendaal hovorí. Ak je to zaujímavé, potom je to umenie. 

Digitálni umelci sa od ostatných umelcov líšia aj tým, že nekladú dôraz na umenie, ktoré sa dá predať, ale na umenie, ktoré možno široko zdieľať. To mu dáva väčšiu spoločenskú hodnotu, pretože zdieľanie umenia je spoločenská akcia. "Mám kópiu a celý svet má kópiu," Rafaël Rozendaal hovorí.  

Internetoví umelci ako Rozendaal organizujú večierky BYOB (Bring Your Own Bimmer), ktoré fungujú ako umelecké výstavy, kde umelci prinášajú svoje projektory a vysielajú ich na biele steny, čím vytvárajú efekt umenia všade okolo vás. "S týmto internetom," hovorí, "môžeme mať podporu bohatých starých ľudí, ale môžeme mať aj publikum, ktoré umelca podporuje." To ukazuje, že privádzanie publika mimo elitnej komunity do umenia má sociálnu a kultúrnu hodnotu.  

"Sociálne médiá rozbíjajú elitné komunity," povedal Aaron Seeto v diskusii o Inteligencia Squared. Má zmysel prinášať umenie nad rámec tých, ktorí si to môžu dovoliť, a to dáva internetovému umeniu najväčšiu hodnotu. Koniec koncov, internet je sociálny konštrukt, rovnako ako technológia, a práve vďaka rôznorodej sociálnej sieti okolo internetového umenia má zmysel.